郑燮

江馆清秋，晨起看竹、烟光、日影、雾气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实，胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔、倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也。趣在法外者，化机也。独画云乎哉！

【原文翻译】

郑板桥是清代著名画家，他画竹尤其出名。这一节题画文字，非常精当地表述了艺术创作的重要原理，即现实经验中的对象与艺术创作中的物象之间是如何转化的，两者关系究竟如何？

清秋之晨，烟光、日影、雾气之中的“眼中之竹”，是现实中的竹子，是它激起了画家的欣赏和创作冲动，而产生“画意”。

但画家要画出来的竹子即所谓“胸中之竹”，却与现实中的竹子并非一物，它必然经过了画家的艺术之眼剪裁勾勒，是画家意念之中的竹的意象。

最后，画家挥毫落笔，呈现在纸上的“手中之竹”，则因为画家实际技艺的原因、因为绘画过程中瞬息万变的灵感等，与画家想要表现出来的胸中之竹的意象，也不可能是完全吻合的。

“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”，三者之间毫无疑问有着密切的关联，但它们却绝不是完全吻合的，这是一个从现实到艺术的过程，是一个艺术提升、转化现实的过程。